A cappella Musik hat eine jahrhundertelange Tradition und begeistert Publikum weltweit mit der reinen Kunst des Gesangs ohne Instrumente. Diese Art von Musik lebt von Harmonie, der Klangfarbe und dem unvergleichlichen Talent der Sängerinnen und Sänger, ihre Stimmen als einzige Instrumente zu nutzen. Du findest darunter moderne Gruppen, die bekannte Hits neu interpretieren, ebenso wie traditionelle Chöre, die klassische Melodien darbieten.
Tauche mit uns ein in die Welt der erfolgreichsten A cappella Bands aller Zeiten.
1. Pentatonix
Pentatonix gelten als eine der größten A-cappella-Sensationen der Neuzeit und haben sich mit ihren makellosen Harmonien und fesselnden Covers einen einzigartigen Platz in der Musikindustrie erobert. Das aus Arlington, Texas, stammende Quintett trat 2011 auf den Plan und wurde seitdem für seinen meisterhaften Sound gelobt, der Pop-Arrangements nahtlos mit Elementen des Beatboxing und Gesangsharmonien verwebt.
Ihre genreübergreifende Diskografie umfasst Pop, Country und R&B, ist aber vor allem für ihre Interpretationen von Weihnachtsklassikern bekannt. Ihr außergewöhnliches Talent und ihre Vielseitigkeit brachten ihnen drei Grammys ein, vor allem für ihre Interpretation von „Dance of The Sugar Plum Fairy“. Pentatonix ist visuell genauso beeindruckend wie akustisch, und ihre lebhaften Musikvideos verstärken ihre Wirkung.
Selbst nachdem sie von Sony fallen gelassen wurden, nutzten sie das digitale Zeitalter, indem sie einen beliebten YouTube-Kanal einrichteten und ihre Musik dort veröffentlichten. Ob sie nun mit der legendären Dolly Parton bei „Jolene“ zusammenarbeiten oder ihr Publikum mit Leonard Cohens „Hallelujah“ in ihren Bann ziehen, Pentatonix‘ musikalisches Können zieht Fans auf der ganzen Welt in seinen Bann.
2. The Swingle Singers
Die Swingle Singers wurden 1974 in England gegründet und brachten eine neue Welle der Begeisterung in die A-cappella-Welt. Das vielseitige Vokalensemble, das ursprünglich aus acht Mitgliedern bestand, begeisterte das Publikum mit seinem eklektischen Repertoire, das von Folklore und Avantgarde bis hin zu Rock, Jazz und Klassik reichte.
Aufbauend auf dem Fundament ihrer Vorgängergruppe, die 1962 in Paris gegründet wurde und ebenfalls den Namen Swingle Singers trug, behielten sie die Fähigkeiten und das umfangreiche Repertoire des ursprünglichen Ensembles bei.
3. VoicePlay
Das dynamische A-cappella-Ensemble VoicePlay aus Orlando, Florida, hat seit seiner Gründung im Jahr 2000 für Furore in der Musikwelt gesorgt. Ihr innovativer Ansatz verbindet Beatboxing mit dem Gesang eines Quartett-Stils und erzeugt so Harmonien, die das Publikum tief berühren. Das nahtlose Zusammenspiel der Mitglieder, deren Stimmumfang von Tenor bis Bariton reicht, schafft eine reichhaltige, mitreißende Klanglandschaft.
Die Gruppe ergänzt ihr Talent auf einzigartige Weise mit Gastkünstlern, eine Strategie, die ihre Musik auf kühne Weise aufwertet, wie ihre Zusammenarbeit mit Rachel Potter im Moana-Medley oder ihre Interpretation von OMIs Hit „Cheerleader“ zeigt. Diese Vielfalt ihres Musikstils beschränkt sich nicht nur auf das Studio, denn ihre lebhaften Auftritte beinhalten oft auch theatralische Elemente, die Epochen und Genres überschreiten und ihre Arbeit für alle Altersgruppen zugänglich machen.
Nach ihrem Auftritt in der vierten Staffel von The Sing-Off und dem Gewinn der Pop Group of the Year bei den A Cappella Music Awards 2019 erreichte ihr Bekanntheitsgrad neue Höhepunkte. Von ihrem beliebten Song „Daddy Sang Bass“ bis hin zu ihrer umwerfenden Version von „Wrecking Ball“ mit Sarah Vela definiert VoicePlay die Grenzen der A Cappella-Musik immer wieder neu.
4. Home Free
Die 2001 gegründete, mitreißende A-cappella-Gruppe Home Free besteht aus fünf talentierten Sängern: Austin Brown, Tim Foust, Adam Chance, Rob Lundquist und Adam Rupp. Ursprünglich waren sie ein Allround-Ensemble, doch mit ihrem Country-Stil haben sie sich einen festen Platz in der A-cappella-Szene erobert.
Ihr authentischer Südstaaten-Charme und die Fähigkeit, mit ihren Stimmen Instrumentalklänge nachzubilden, haben sie zu einem herausragenden Act gemacht, der mit Herz und Tiefgang auftritt. Die Musik von Home Free weicht von den Pop-Normen ab, die für die meisten A-cappella-Gruppen typisch sind, und enthält stattdessen Elemente von Bluegrass, Western Swing und Country, was zu herrlichen Ohrwürmern führt.
Ihre humorvolle Herangehensweise an ihre Auftritte und ihre gefühlvollen Coverversionen von Liedern wie Johnny Cashs „Ring of Fire“ und dem Ohrwurm „Honey, I’m Good“ zeugen von ihrer großen Beliebtheit.
5. The Manhattan Transfer
The Manhattan Transfer, eine renommierte Jazz-Vokalgruppe, begeistert seit ihrer Gründung im Jahr 1969 das Publikum seit über einem halben Jahrhundert. Ihre vielseitige Mischung aus A-cappella-Gesang, Swing, brasilianischem Jazz, Standards, Popmusik, Vokalese und Rhythm and Blues hat ihnen zahlreiche Auszeichnungen und die Zusammenarbeit mit berühmten Künstlern wie Bobby McFerrin und Ella Fitzgerald eingebracht.
Ursprünglich bestand die Gruppe aus zwei Sängerinnen und zwei Sängern, die alten Standards neues Leben einhauchten und ihnen eine frische, lebendige Ausstrahlung verliehen. Für ihre neue Herangehensweise an die Musik wurden sie mit mehreren Grammys ausgezeichnet, darunter 1980 für die beste Jazz-Fusion-Performance für ihre Coverversion von „Birdland“. 1988 wurde die Gruppe in die Vocal Group Hall of Fame aufgenommen.
Die Gruppe erlebte zwei Neuauflagen, wobei Tim Hauser in beiden Fällen die Konstante war, und trotz des Todes eines der Gründungsmitglieder lebt ihr Erbe weiter. Heute nehmen The Manhattan Transfer weiterhin Platten auf und treten auf, wobei sie von klassischen Hits bis hin zu modernen Popsongs alles zum Leben erwecken.
6. Straight No Chaser
Die fesselnde A-cappella-Gruppe Straight No Chaser, bestehend aus neun talentierten männlichen Sängern, wurde 1996 an der Universität von Indiana bekannt. Doch erst als ihre humorvolle Interpretation von „The 12 Days of Christmas“ im Internet die Runde machte, erlangten sie große Anerkennung. Obwohl viele der Gründungsmitglieder ihren Abschluss machten und im Laufe der Zeit ersetzt wurden, brachte der virale Erfolg ihrer Weihnachtsparodie 1998 die Gruppe wieder zusammen.
Ihr unverwechselbarer Sound, der alternative Indie- und saisonale Musik umfasst, und ihre einnehmende Bühnenpräsenz zeigen die jahrelange Synergie der Gruppe und sorgen für ein unvergessliches Live-Erlebnis. Der unverfälschte Charme und das vielfältige musikalische Portfolio der Gruppe führten 2008 zu einem Plattenvertrag mit Atlantic Records, der fünf Alben hervorbrachte, darunter das preisgekrönte „Holiday Spirits“. Unter ihren zahlreichen Auftritten sticht der Song „Creep“ hervor, der ein unverwechselbares Straight No Chaser-Erlebnis bietet.
7. Take 6
Die 1980 auf dem Gelände des Oakwood College in Huntsville, Alabama, gegründete Gruppe Take 6 hat ihre Position als einzigartige amerikanische A-cappella-Gruppe gefestigt. Die sechs Sänger verbinden das Spirituelle mit dem Rhythmischen in einer einzigartigen Mischung aus Jazz und inspirierenden Texten.
Ihr selbstbetiteltes Debütalbum, das 1988 erschien, wurde bei den Grammy Awards sowohl in der Jazz- als auch in der Gospelkategorie ausgezeichnet. Für ihre Auftritte haben sie viel Anerkennung erhalten. Live-Auftritte von Take 6 sind elektrisierend und zeichnen sich durch ihre makellosen Harmonien, ihre beeindruckende stimmliche Bandbreite und ihre einzigartige Fähigkeit aus, Instrumentalklänge zu imitieren, die das Publikum oft zum Tanzen bringen.
8. Voca People
Die aus Israel stammenden Voca People haben sich mit ihren weißen Kostümen, der weißen Gesichtsbemalung und den leuchtend roten Lippen eine einzigartige Identität in der Welt des A-cappella geschaffen. Ihr auffälliges Äußeres neutralisiert nicht nur ihre individuellen Persönlichkeiten, sondern hebt auch die wahren Stars der Show hervor – ihre Stimmen.
Mit ihren überirdischen Harmonien schafft die achtköpfige Gruppe ein mitreißendes Live-Erlebnis, das Humor und verschiedene Musikstile – von Pop bis Klassik – miteinander verbindet. Die Voca People sind weit davon entfernt, sich auf traditionellen A-cappella-Gesang zu beschränken, und bringen ein einzigartiges, komödiantisches Element ein, das ihre Auftritte bereichert. Ihre innovativen Arrangements von Liedern sind erfrischend anders und sehr unterhaltsam. Um die Essenz der musikalischen Reise der Voca People wirklich zu erfassen, solltest du dich in ihr fantasievolles „Disney Medley“ oder den Ohrwurm „Treasure“ vertiefen.
9. The Alley Cats
Die Alley Cats, ein bekanntes Doo-Wop-A-cappella-Quartett, erlangten nach ihrer Gründung im Jahr 1987 während eines Varieté-Abends am Fullerton College nationale Bekanntheit. Die Mitglieder Andre Peek, Armando Fonseca, Todd Dixon und Royce Reynolds machten schnell auf sich aufmerksam und traten auf bekannten Bühnen wie der Tonight Show mit Jay Leno und der Arsenio Hall Show auf.
Im Laufe ihrer über drei Jahrzehnte andauernden Karriere hat die Gruppe, die liebevoll The Cat Pack genannt wird, zahlreiche Auszeichnungen erhalten, darunter zwei Preise der Contemporary A Cappella Society für ihren Song „What’s Your Name“ und ihr Album „The Doo-Wop Drive-In Live“. Mit ihren originalgetreuen Interpretationen von 50er- und 60er-Jahre-Klassikern, gemischt mit humorvollen Sketchen, haben sie das Publikum auf der ganzen Welt in ihren Bann gezogen und sich einen festen Platz in der A-Cappella-Szene erobert.
Dank ihrer Vielseitigkeit und ihres Talents sind sie nicht nur im Weißen Haus aufgetreten, sondern haben auch mit Musiklegenden wie The Beach Boys, The Drifters und The Coasters die Bühne geteilt. Ihre Mission ist nach wie vor dieselbe: populäre Musik mit einer lustigen, komödiantischen Note zu zelebrieren und dabei einen bleibenden Eindruck bei ihrem Publikum zu hinterlassen.
10. Rockapella
Die 1986 in New York City gegründete Gruppe Rockapella, deren Name aus der Verschmelzung von „Rock“ und „Acapella“ entstanden ist, hat einen bedeutenden Beitrag zur Vokalmusik geleistet. Die Gruppe ist bekannt für ihre Coverversionen von Rock- und Popsongs sowie für ihre Eigenkompositionen und hat sich eine Nische in der Musikindustrie geschaffen, wobei sich ihr Sound nach und nach von energiegeladenem Pop und Weltmusik zu einem unverwechselbaren R&B-Stil entwickelt hat.
Ihren größten Erfolg erzielten sie in Japan.
Trotz ihres Weges vom Singen an New Yorker Straßenecken bis hin zu Auftritten als Vorgruppe für legendäre Bands wie Styx und Billy Joel und trotz Besetzungswechseln bleibt Rockapella ihrem Handwerk treu. Ihre anhaltende Hingabe zu Touren und Auftritten ist ein Beweis für ihre Leidenschaft, Musik zu machen und zu teilen.
11. Naturally 7
Die siebenköpfige Gesangsgruppe Naturally 7 zeigt auf brillante Weise, welche Klangfülle ein Ensemble erreichen kann, ohne die Zuhörer zu überwältigen. Die von den Brüdern Warren und Roger Thomas gegründete Gruppe bringt ein noch nie dagewesenes Maß an Talent in die A-cappella-Szene und hat sich auf einen einzigartigen Gesangsstil spezialisiert, der die Illusion von Instrumentenklängen erzeugt. Ihre bemerkenswerte Fähigkeit, Musikinstrumente – von der Gitarre bis zur Trompete – zu imitieren, ist so authentisch, dass es schwierig wird, menschliche Stimmen von echten Instrumenten zu unterscheiden.
Mit ihrem genreübergreifenden Repertoire verleiht die Gruppe jedem Auftritt eine innovative Note. Ihre Interpretation von Coldplays „Fix You“ brachte ihnen viel Anerkennung ein, während ihre Version von Phil Collins Kultlied „Feel It (In the Air Tonight)“ ein weiterer Beweis für ihr kreatives Können ist.
12. The Filharmonic
Die philippinisch-amerikanische Acapella-Gruppe The Filharmonic aus Los Angeles hat mit ihren lebhaften Auftritten, die mühelos 90er-Jahre-Nostalgie und Hip-Hop verbinden, einen einzigartigen Eindruck in der Branche hinterlassen. Durch ihre Teilnahme an der NBC-Hit-Show „The Sing-Off“ erlangten sie große Bekanntheit und ihre Karriere wurde durch einen Auftritt in dem beliebten Film „Pitch Perfect 2“ weiter vorangetrieben.
Sie sind bekannt für ihr Beatboxing und decken ein breites Spektrum an Musik ab, von modernem Pop bis zu R&B, aber auch spirituelle und jahreszeitliche Melodien. Neben ihrer viel beachteten Interpretation von John Legends „All of Me“ zeigt die Gruppe ihre kreative Brillanz auch in ihrem Medley „Monster Mash-Up“.
13. Street Corner Symphony
Street Corner Symphony aus Nashville, Tennessee, definiert seit über einem Jahrzehnt das moderne Acapella-Erlebnis neu, indem sie den Schwerpunkt auf das musikalische Talent und nicht auf Showeinlagen legt. Ohne auffällige Kostüme oder choreografierte Bewegungen hat sich die Gruppe durch ihre außergewöhnlichen stimmlichen und instrumentalen Fähigkeiten einen Namen gemacht. Ihre nüchterne Herangehensweise kommt bei Coversongs wie „Hey, Soul Sister“ besonders gut zur Geltung und verwandelt selbst die skeptischsten Zuhörer in Fans.
Bekannt wurde die Gruppe durch ihre überzeugende Performance von Radioheads „Creep“ bei der Fernsehshow The Sing-Off. Seit sie 2010 in der Show auftraten, gab es mehrere Besetzungswechsel, aber die Qualität ihrer Darbietungen blieb konstant. Auch wenn die Gruppe noch keinen großen Ruhm erlangt hat, beeindruckt sie mit ihren eigenen Titeln, Coversongs und einer Hingabe an ihr Handwerk, die sich in ihren drei Alben und fast 30 Singles widerspiegelt.
14. Gentleman’s Rule
Gentleman’s Rule, oft auch als G-Rule bezeichnet, hat 2012 mit einer unkonventionellen, aber fesselnden Verschmelzung von Pachelbels „Canon in D“ mit Nellys „Ride Wit Me“ die Grenzen der Acapella-Musik neu definiert. Die siebenköpfige Gruppe hat mit diesem Meisterwerk ihre Vielseitigkeit und Kühnheit unter Beweis gestellt und nahtlos eine Brücke zwischen klassischer Musik und Hip-Hop geschlagen – eine beeindruckende und anspruchsvolle Leistung.
G-Rule hat nicht nur populäre Songs gecovert, sondern auch ihre eigene Musik komponiert, was sie in der Acapella-Welt besonders macht. Ihre Zusammenarbeit mit namhaften Künstlern wie Ben Vereen, Emmylou Harris und Jason Mraz hat ihren Bekanntheitsgrad weiter erhöht. Einer ihrer bewundernswertesten Auftritte, ein Cover von „FourFiveSeconds“ von Rihanna, Kanye West und Paul McCartney, bietet einen umfassenden Einblick in das einzigartige Talent und die Bandbreite dieses Acapella-Ensembles.
15. SoCal VoCals
Die SoCal VoCals, ein sich ständig weiterentwickelndes Ensemble aus 13 bis 19 Sängerinnen und Sängern der University of Southern California, zeigen ihr Können in einer Vielzahl von Musikgenres wie Jazz, Rock und Pop. Seit ihrer Gründung im Jahr 1996 ist dieses einzigartige Ensemble nicht nur ein künstlerisches Zentrum für Gesangsschüler/innen, sondern hat auch einen bemerkenswerten Präzedenzfall geschaffen, indem es fünf Preise im hart umkämpften ICCA-Wettbewerb gewonnen hat – eine Leistung, die von keiner anderen Gruppe erreicht wurde.
Das Repertoire der SoCal VoCals, das sich über acht Alben erstreckt, ist ein lebendiges Zeugnis ihrer stimmlichen Vielseitigkeit, wobei das Cover „Hammer“ von ihrem Album „V“ aus dem Jahr 2018 als besonders denkwürdige Darbietung hervorsticht. Ihr Talent hat schon viele renommierte Bühnen geziert, von der Rose Bowl und der Carnegie Hall bis zum LA House of Blues und dem Staples Center.
A cappella Musik ist ein beeindruckender Ausdruck von Kreativität und handwerklichem Können, der sich in den Werken der erfolgreichsten A cappella Bands aller Zeiten widerspiegelt. Von den klaren und präzisen Harmonien bis hin zur erstaunlichen Klangvielfalt, die allein mit menschlichen Stimmen erzeugt wird, zeigt diese Form der Musik, dass man keine Instrumente benötigt, um kraftvolle und emotionale Melodien zu erschaffen. Ob Du ein lebenslanger Fan oder ein Neuling in dieser Musikrichtung bist, diese Bands bieten Dir einen tiefen Einblick in die reiche und vielfältige Welt der A cappella Musik.
